1909年，马蒂斯向一位俄罗斯藏家寄出的画作草稿。

1909-1913年，激光扫描显示画家不断调整画作中人物的姿势和位置。

人们不断把最新科技运用于古代画作。把一幅艺术史上的大师杰作拿到实验室，科学家们可以辨别画作的真伪，了解画家的创作方法，甚至告诉你这一阶段画家画风变化的整个过程。7月18日在纽约现代艺术博物馆（MoMA）开展的“马蒂斯：基本创造（Radical Invention），1913-1917”将向世人展示同一幅画在不同时期所经历的变化，通过高科技的手段，观众得以了解每一层颜料覆盖上去的过程，这些变化此前只有艺术家本人才见证过。

画作本身

就是一部编年史

展览的策划者是MoMA的约翰·艾德菲尔德和芝加哥艺术学院的斯蒂芬妮·亚历山德罗。他们运用新的数字成像技术、激光扫描技术、紫外线照射技术以及最新的计算机软件对26幅马蒂斯作品进行研究，包括油画、素描和雕塑。他们同时也借助了在马蒂斯巴黎郊区的故居新发现的一批资料进行对比。

展览缘起于马蒂斯的《河边浴者》，这幅画是芝加哥艺术学院的镇院之宝，也是艺术家花了7年时间创作完成的（1909-1916）。“马蒂斯曾说过这是他职业生涯最重要的作品之一。”亚历山德罗说，“我们深入研究了这幅作品，终于开始明白他所说的意味着什么，画作本身就是一部编年史。”

在画作表面之下，我们看到景物的轮廓持续不断地转变着，随着年岁的更迭，线条愈发有力，色调愈发强烈。“我们终于了解他曾在多大程度上改变了画作，”艾德菲尔德说，“他不断地重回旧路，然后又在接近完成时停下来。”

在进行高科技分析之前，保护专家去除了《河边浴者》表面的清漆以及此前的修复痕迹，“清漆已经变黄了，模糊了画作，因此现在的作品颜色更鲜艳了。”