这些作品都有灵魂，这些灵魂是作者赋予的。换句话说，这些作品的灵魂来自作者灵魂的深处。
而作者灵魂深处又是些什么呢？
不了解这个问题，我们面对的只是一些雕塑材料而已，而这些与众不同的雕塑家使用的材料——腐朽的树根、生锈的铁板、废弃的枕木，这些在常人看来更多的是一堆废料而已。
艺术家的可贵之处，就在于用自己的艺术良知，把自己的经验、体验、感悟，用恰当的艺术语言表现出来，体现对真、善、美的追求，体现对真理的追求，体现对艺术使命的追求。
而傅新民的作品，恰恰承担了他太多的追求，承担了太多的使命。
他的追求来源于他强烈的使命感。与目前流行的艺术“纯玩型”一族显然不同，“纯玩”一族或注重过程，或注重自己的感受，或偏向哗众取宠，或指望一夜成名，而这些，恰恰都和傅新民无关。我们如果仔细审视他的作品，不难感觉许多作品给我们“震撼”的同时，感觉到作品透露出来的丰富的意境和语义。有一组作品标题为“凝固的风景”，但我更觉得该作品象一位诗人所描绘的“象沉重的叹息，又象燃烧的火炬”。我们完全可以体悟到在叹息之后是不可抑制的创作激情，而激情正是来自作者一直挥之不去的使命感与责任感，这种在他心头几十年来一直需要表达、喧泻，甚至呐喊的元素，终于在数十年艺术摸索过程中找到了最好的媒介，找到了最好的表达方式与表达手段。
我们已经说过，傅新民的雕塑创作有别于“纯玩族”，不是无病呻吟，不是无聊打发时间，更是一种责任，一种天赋。责任与天赋缺一不可，责任感让他思考人类的历史、现状与未来，让他深刻洞察人类灵魂深处的情感要素，换句话说，责任感是让他遨游在历史与现实之中，然后深入到人类的心灵当中，成为他们的代言人。“我们这一代人该留下什么？”这句话傅新民常常重复地说。和能够推心置腹探讨艺术的朋友这样说，在思考问题时常常自问，在创作过程中也经常冒出这句话来，以至于这句话几乎近于口头禅。但这句话还不是责任感的全部，仅仅是一部分，但这已经足够推动傅新民把大部分休息日、节假日以及下班后的时间放到创作之中，这也就成了他经常彻夜不眠、挑灯夜战的推动力。
有了责任，必须有天赋。责任是“要说什么”，也就是傅新民说的“我们这一代人该留下什么？”天赋是“怎么说”，也就是该留下的东西怎样创作出来。前面说过，艺术家要能够深刻洞察人类灵魂深处的情感，然后通过适当的艺术手段，不断提炼、概括，去繁就简，将他锤炼出的艺术理念、哲学思辨、道德修养，乃至为人处事等等，都溶化在作品的血肉之中，使作品具有强烈的震撼力和感染力，这就需要天赋。从傅新民的作品而言，目前在世界范围内，采用如此独特材料，独特表现手段，而又用来表现其独特主题的，无出其右。
要解读傅新民及其作品，我们不得不采取剥茧抽丝的方法，进入作者及其作品的深处，或许可以一窥全貌。
从滴血到感悟</STRONG>
用切割机切割雕塑材料时，碰到硬物突然弹起，落在左手食指上，食指差点被切断，殷红的鲜血一滴一滴的落在地上，似落地有磬，滴在作品上，似乎赋予了作品的血肉与灵魂。
从伤指的恢复和作品的诞生，这里面包含了大多的偶然和必然。
我们先来看一下这件作品，一块经受风吹雨蚀，虫噬蚁造的树桩，在岁月涤荡下清晰坚硬的纹理曲线足可看出历经数百年。这块树桩显然是在它生命终结后留下的一段躯干，我们看到只是树桩的一小部分，另外大部分被一块块、大大小小的生锈的铁板包裹，其形状是个水滴形，在我们了解了这件作品的创作过程，了解了这件作品的来之不易这后，我们更容易地把他看成是“血滴”形状，以至于这件作品被命名为“滴血”，我们也不感到意外。
手指的伤痕慢慢愈合，伤痛慢慢隐去，最后形成了记忆的一部分。但是作者滴血依然不停，手不滴血，但心仍在滴血。
“我为什么哭泣，因为我太爱这片土地”这是一位诗人如是说。看过傅新民作品的人，时常都会用二个字概括：震撼。但是这二个字仅仅是上百件作品给你的初步感受，这不能概括作品的全部内涵，而作者的本意也不仅在此。雕塑体积的庞大，材料选用的特殊，雕塑语言的独特，这些都不是作者刻意营造的——据我所知，更多的材料是“信手拈来”的，更重要的是，在这些元素组成雕塑作品之后，这件作品的灵魂是什么？
这些作品都有灵魂，这些灵魂是作者赋予的。换句话说，这些作品的灵魂来自作者灵魂的深处。
而作者灵魂深处又是些什么呢？
不了解这个问题，我们面对的只是一些雕塑材料而已，而这些与众不同的雕塑家使用的材料——腐朽的树根、生锈的铁板、废弃的枕木，这些在常人看来更多的是一堆废料而已。
艺术家的可贵之处，就在于用自己的艺术良知，把自己的经验、体验、感悟，用恰当的艺术语言表现出来，体现对真、善、美的追求，体现对真理的追求，体现对艺术使命的追求。
而傅新民的作品，恰恰承担了他太多的追求，承担了太多的使命。
他的追求来源于他强烈的使命感。与目前流行的艺术“纯玩型”一族显然不同，“纯玩”一族或注重过程，或注重自己的感受，或偏向哗众取宠，或指望一夜成名，而这些，恰恰都和傅新民无关。我们如果仔细审视他的作品，不难感觉许多作品给我们“震撼”的同时，感觉到作品透露出来的丰富的意境和语义。有一组作品标题为“凝固的风景”，但我更觉得该作品象一位诗人所描绘的“象沉重的叹息，又象燃烧的火炬”。我们完全可以体悟到在叹息之后是不可抑制的创作激情，而激情正是来自作者一直挥之不去的使命感与责任感，这种在他心头几十年来一直需要表达、喧泻，甚至呐喊的元素，终于在数十年艺术摸索过程中找到了最好的媒介，找到了最好的表达方式与表达手段。
