房:有没有哪些曾经喜欢的艺术家后来又不喜欢了?

韦:有。

房:不愿意说出名字吧?

韦:对。

房:那有没有一直热衷的艺术家?

韦:有。

房:你能说出名字吧?

韦:你是说国外的还是中国的?

房:所有的艺术家，国外的国内的都可以。

韦:那其实可多了。弗洛伊德，我觉得是对我影响很大的，而且这么多年了，从我开始学画画，从我开始正儿八经在中央美院学画画到现在，我一直很喜欢他。

韦:其实我现在来看弗洛伊德，并不认为他单纯画得好，我觉得他画得好这是一个事实，但实际上作为画面来看呢，我并不太喜欢他今天的绘画，我不太喜欢他上世纪90年代以后的绘画，虽然炉火纯青，但是那种画面的精神性在衰退。他感动我的是这种工作的激情和状态，到今天，那么大的年岁了，还能用这样的方式去解读“人”这个东西，这是最感动我的。对我自己而言，我喜欢他早期的某些神经质的东西，在探讨生命常态下的非常态，很打动我。

房:你刚才提到三个字是我特别感兴趣的，就是“精神性”，这也是我判断当代艺术的一个特别重要指标，你是怎么确认一个艺术家、一件作品所具备的这种“精神性”呢?

韦:是“直觉”。我觉得谈艺术，或者说欣赏艺术，很多东西不是能够通过一个条款来设定的，它是非常个人的东西，我相信我的直觉。

房:那直觉有没有骗过你?

韦:我觉得应该有，这就可能会出现在某一个阶段。

房:为什么你喜欢收集古董?

韦:一件好的古董，我觉得它是凝结了很多精神性的东西，这个精神性的东西虽然离我们很遥远，但是我觉得，尤其是作为一个中国人，它有很共通的东西，包括我们的一些骨子里对生命的体验和认识。这里也包括为什么说中国人“中庸”，中庸之道是我们中国人文化里很核心的东西，我觉得这个东西它都能够在那些时代的艺术品里体现。

房:相信爱情么?

韦:相信。

房:你觉得什么样的感觉叫做爱情?

韦:我相信直觉，那种感觉就是......面对我所认为的爱情的时候，我觉得，我没有办法，我拿它没有办法。

房:无法抗拒。

韦:对，无法抗拒。

房:你相信婚姻么?

韦:说实在的，有点惧怕婚姻。虽然我对婚姻有抗拒，有一些阴影，但是我还是觉得我并不拒绝。

房:怎么看待自己作品的市场价格?

韦:我自己感觉可能是太贵了。

房:你的话可以理解为你对自己的未来很自信么?

韦:可以。

房:那你对中国当代艺术市场目前的这种状况有忧虑感么?

韦:有。不管是对我自己，还是对于现在中国当代艺术的所谓的一个价格体系，我觉得我一直很怀疑。

房:那你担心自己的作品价格在近期的市场波动中受到影响么。

韦:没有，不太担心。

房:你最看重的观众是谁?

韦:我最看重的观众是能够读懂我作品的观众，而不是仅仅关心说这个东西能升值， 我希望他是能够真正喜欢我的作品，或者说能看懂我的作品，甚至他不一定能看懂，他哪怕误读，误读也没有关系，但是他真的是愿意用心地去体验。

房:那你看重的艺术评价体系是什么?

韦:很难讲，比如说我曾经一度觉得所谓的学术圈的认可很重要，但是我现在也比较怀疑，我索性比较怀疑一切所谓的体系的存在，包括市场的价格体系，我也比较怀疑。我觉得有时候很多人是因为你的价格在吸引他。

房:因为你贵，所以他就觉得你好，一旦你不贵，他也就不觉得你那么好了。

韦:对，对。

房:你通常是怀着一种什么样的心情在工作室里独自工作呢?

韦:很焦虑。在面对我的作品的时候，我很焦虑，这种焦虑就源自于怎么样能够创造出让我自己满意的绘画。