从王广义作为“中国政治波普第一人”被人们熟知的时候开始至今，各类展览上王广义的作品大都以架上油画为主。对于架上部分的王广义作品人们已经是耳熟能详。那么此次展览为何悉数以装置作品展出呢?王广义如是说：“从一开始黄专和我想办这个展览的时候就是这样想的。就是以我的观念类作品为脉络做一个展览，因为我以往的平面作品形式大家都太熟悉了。这个就属于装置和观念方面的作品，有很多作品都是在国外展过，在国内并没有公开展过。所以,黄专和我觉得在我20年作品展的时候展出是非常有意思的一件事情，让艺术界也是比较完整的了解一下，我觉得这个想法非常好。”此次展览作为王广义20年来首次在国内亮相的大型展览。有一个比较明显的标题，就是“冷战”，这20年是不是有一个体系在里面?王广义回答道：“应该是这样的。我早期作品没有非常明确的用“冷战”这个词。这也是随着时间的推移，我对冷战的看待，在我看来我看得更清楚，更明确的来表达这个。整体脉络上是有一致性的。”

记者：从88年提出“清理人文热情”到做“大批判系列”，然后到“冷战美学”，这样的一个过程是延续了“清理人文热情”的主线?

王广义：有关联，但不是一样的。我的“清理人文热情”的观点，是在一种特定的文化情景中。

记者：当时那个背景是怎么样的?

王广义：背景是那个时期整个中国的艺术界过多的强调一件作品的哲学含义，在当时是由偏离的，因为艺术自身是有东西的。我认为艺术自身和现实的经验，其实是一种艺术活力，如果过分地阐释的极其哲学化，可能会影响它的活力，是那样的一个情景，这是一个非常遥远的话题。

记者：当时的背景，80年代末，85年之后有很多西方的东西一下子过来。当时学院的年轻人做得东西太个人，还是怎么样?就是您当时的整个环境为什么要清理人文热情?

王广义：严格意义上，我当时考虑的更主要的就是这样。我们已经毕业了几年了，是这样的一个过程。当时大家早期的作品，艺术家自己，包括批评家都会把这件作品说得极其复杂。我认为艺术是和现实经验是有关联的，而现实经验是一种集合的东西。

记者：您指的个人化的东西，是指特别哲学化的东西?

王广义：我是指新潮美术的观念。

记者：就是85新潮那一段时间。

王广义：对。

记者：从“大批判”到“冷战美学”，您都是从历史的角度来表达您的思想，这种历史感和您的生活体验是怎么样的?

王广义：当然艺术家创作的作品，毫无疑问是和他的经历相关，和他所受的教育是相关联的，这是毫无疑问的。

记者：您尤其是2008年做的系列作品，就是防化、防原子弹这个。这是您小时候就经历过这种教育吗?

王广义：当然，那个时候就有挂图。那个是标准的冷战时期假想敌的产物，假设战争可能会爆发，爆发之后我们怎么来应对的一件事情。这个对我的影响太深了。

记者：比如三、四十年后，您再把它做成作品的时候，您是使用那种完全复制的手法，还是有一些另外的东西加进去，如果说加进去了，那么加进去的是什么东西呢?

王广义：我努力接近原来的文本，但其实我做不到。由于我没有做到那部分，反倒变成了我的部分。我做这个东西就是想排除掉艺术家的身份来做这样一个不像艺术的东西。但实际上是难以做到的，但难以做到的那部分恰恰是想要赋予艺术品的感觉。

记者：为什么隔了这么多年才做?从当代艺术这个角度来看，您现在有很多对现实主义的批判。

王广义：因为每个人对这个世界都会有一些自己的看法，别人可能是那样想，我可能是这样想。我觉得大的方面就是现在的世界格局，我认为还是冷战时期埋下的种子。这个种子发芽之后变成了现在这个世界格局。在我看来，这个世界没有什么大的变化，就是和我小时候所看到的世界极其相似。