博纳米(Bonami)的双年展“梦想和冲突”(2003)
博纳米主要是想记录艺术梦想和世界的冲突之间的对比，他将这次国际展划分为了10个部分。
意大利馆内的展览由博纳米和丹尼尔·伯恩鲍姆(Daniel Birnbaum)亲自组织，主题为“推延和改革”，这里展出的是马修·巴尼和毛瑞兹·卡特兰，罗伯特·戈博尔和达明安·赫斯特，安迪·沃霍尔、托比尔斯·里伯格和卡罗·拉曼等人的作品。于1993年在日内瓦组成的一支建筑师团队这次在公园里展出了他们的作品，其主题为“地带”，由马森·乔尼(Massimiliano Gioni)策划。其他的大部分展览都是军械库里展出的，其中，由吉兰·塔瓦多斯(Gilane Tawadros)建立的“滑坡”记录了非洲的当代艺术。由博纳米组办的“秘密”包括了25位来自全世界的艺术家的作品，这些艺术家全都不到40岁。由侯翰如策划的“紧急地带(ZOU)”，主要是由中国和南美的艺术家的作品组成的，这些作品告诫观众“现代城市是一个紧急区域”。由卡洛斯·巴萨尔多(Carlos Basualdo)组织的“生存结构”，包括某20个艺术家的作品，探究了政治和社会危机的影响。由卡塞尔文献展前任主管凯瑟琳·大卫(Catherine David)记载的“当代阿拉伯的呈现”，陈列了六位黎巴嫩艺术家的作品。由加伯里尔·奥左克(abriel Orozco)办的“每一天”，包括了一群美国和墨西哥艺术家的作品。
这次双年展有63个国家注册参加，是为数最多的一次。中国此次本应作为第一次正式参加的，但因非典传染病的盛行，于5月声明将不会派本国的艺术家去威尼斯。
似乎是为了平衡前几年存在的影像作品的泛滥，博纳米在圣马可广场的科雷尔博物馆组织了一场名为“图像绘画”的大型艺术展，此次艺术展记录了自从1964年所定义的绘画的形式多样性。对大众来说，这可能是最受人赏识和令人愉快的一部分，因为它展示了罗森博格和丰塔纳,布利和霍克尼,贾斯帕·约翰斯和卢西安·弗洛伊德, 安迪·沃霍尔和弗兰西斯·培根,克莱门特和巴斯奎尔特等人的作品质量高且意义深远。
正如许多评论家所说的一样，此次双年展带有一种浓浓的“都灵”味道，把“金狮”奖的终身成就奖颁给了两位来自都灵的艺术家卡罗·拉曼和米开朗基罗·皮托。
这届双年展的争议尤为突出，文化部长尔班尼对博纳米主持的展览相当恼怒，他利用政治权利解除了贝纳的工作。这更引起了人们对双年展的不满。但事实上，可能正是因其个性化，才使得威尼斯的这次双年展独特而具有持久的魅力。
克罗夫接替贝纳之后
2005年初，接替Bernabe的诸多候选者名单浮出水面，威尼斯人大卫·克罗夫(David Croff)胜出而当选为双年展总裁。
大卫·克罗夫十分积极，在对媒体的第一份通告中，他说他将保证双年展的独立性和顺畅运作。首先他在双年展的具体地点问题上吸引了政府的注意力，他希望利用当地的邮局总部芳达科大厦(FONDACO DEI TEDESCHI)，在那里布置展出历史文献，并且将其做成一个每天能有很多人参观的展区，并配有一个咖啡馆和一个书店。克罗夫独自为每个部门挑选了负责人，这引起了相关人士的惊讶。4月份，在历史文献方面又产生了另一个争议：批判这些一个多世纪才积累起来的文献没有得到良好的照顾、遗失了遗产价值。6月初，克罗夫很快就进行了补救：提名乔治·巴瑟托为ASAC的总监，巴瑟托原是凯里尼·斯坦帕利亚基金会大楼(Fondazione Querini Stampalia)的负责人。
同时，克罗夫主席又给了大家一个惊喜：8月中旬他宣布了视觉艺术部的新领导的提名。西班牙专家玛利亚·卡罗(Maria de Corral)和罗莎·玛汀尼(Rosa Martinez)将策划2005年的视觉艺术展，美国纽约现代艺术博物馆馆长罗伯特·斯托，将策划2007年的视觉艺术。这是威尼斯双年展史上第一次由女性来策划最重要的展览部分，即视觉艺术。
2005年的第51届双年展(也是双年展110周年纪念)在参展的国家的数目上创造了一个新的记录。中国、阿尔巴尼亚、阿富汗斯坦和摩洛哥都是第一次参加展览的国家。玛利亚组织的意大利馆的展览主题为:艺术的经验，这个展览廊括了从70年代以来的最重要的事件。该馆展示了42位艺术家的作品，其中出名的有：弗兰西斯·培根、珍妮·霍尔泽、 唐纳德·贾德、马丁、布鲁斯·诺曼、塔比艾斯和马可·威灵格。由罗莎在军械库策划的展览主题来自一个由雨果·布拉特(Hugo Pratt)写的故事，并希望展示最近10年来最有趣和最有意思的事件。大约有50位艺术家参展。
最出色的参与者有来自英国的乔治·吉尔伯特，以及美国馆展出的《爱德·拉斯查》，其荣誉应该给海伦纳·阿尔梅达。同时许多由其他组织策划的遍布整个城市外围展，这些展览增添并提高了第51届双年展的全景视觉规模。但是，这些展览也包含了这次双年展的官方项目，官方项目有22个。这次双年展的内容十分丰富有趣，这显示了威尼斯双年展——一个有着110年历史的组织的不同寻常的力量，这也是世界上唯一一个有如此多的国家积极参与的展览。
2007年第52届双年展的视觉艺术由罗伯特·斯托策划，双年展开幕前，斯托用了一年多的时间环游世界，为双年展主题展环节甄选艺术家以及参展作品，2006年11月，他曾来到过中国考察，并且对中国的当代艺术现状以及发展环境提出过中肯的意见。这届展览的主题是“由感官思索，用意识触摸——艺术进行时”。在策展文字中他宣称“艺术是解决多元文化、社会各方面冲突的方法，”展览采用了大量来自不同地域、不同文化背景、看似并无紧密联系的作品。他表示自己“在选择艺术家和作品的时候，并没有侧重考虑展览的记录性和回顾性功能，也没有刻意去定义什么未来的艺术趋势，更不想去关心展览可能对艺术市场产生的影响”。
主题展的展厅被划分成若干小空间，每个小空间用以展示一位艺术家的作品，颇像画廊里艺术家的个展。很多作品的主题都和当下社会的战争、宗教、政治等问题有关，此外还能看到带有强烈民族意识和民族符号的作品。值得一提的是有两件中国艺术家的影视艺术作品参加了主题展，分别是来自北京的杨福东(《竹林七贤》)和上海的杨振东(《我将死去》)。此外已经去世的华裔艺术家陈箴也有作品入选此次展览。由候瀚入策划的女性艺术在位于军械库末端中国馆展出，展览主题为“日常奇迹”，这四位女性艺术家分别是曹斐、沈远、尹秀珍和阚萱。
非洲馆是这一年双年展精心策划的重头戏之一，由非洲首个私人艺术基金会赞助，聚集了包括安迪·沃霍尔、肯多·吉尔斯 和因卡·索尼巴尔等在内的30位艺术家的作品，展览作品体现了15年来非洲社会的发展以及在全球化背景下愈发不能忽视的种族问题。
2007年10月17日，威尼斯--第52届威尼斯国际艺术双年展颁奖仪式在威尼斯阿森纳小岛上的特斯剧院大厅举行。大卫·克罗夫主持了颁奖仪式。来自世界各国、超过300余位参展艺术家及业内人士作为嘉宾出席了此次盛会。据悉，这次双年展颁奖礼主办方提前一个月就已开始进行准备工作，这在历届双年展中还是第一次。在短短100天的展出时间内，超过23万人参观了该展览，创下了意大利艺术节参观人数的新纪录。
非洲摄影师马里克·斯蒂贝(Malick Sidibé)获得了本届威尼斯双年展的终生成就金狮奖。本杰明·巴克洛(Benjamin Buchloh)凭借他对当代艺术发展的贡献和严谨认真、不轻易妥协的治学态度，获得了本次双年展的艺术评论金狮奖。评委会认为巴克洛对六、七年代世界艺术的渊博知识以及他一贯的先锋作派在现代艺术中发挥了承前启后的重要作用。本届威尼斯双年展的优秀参展场馆颁给了立陶宛国家馆。评委会认为该馆的巧妙构思充分体现了立陶宛的国家特色，两位艺术家诺米达(Nomeda)和吉迪米纳斯(Gediminas Urbonas)的展品所要阐述的艺术内涵则以一种极为幽默的方式传达出来，在众多参展馆中非常抢眼。
而最佳参展国金狮奖则颁给了由艺术家安德烈亚斯·普罗加希(Andreas Fogarasi)领衔参展的匈牙利。这个奖项是颁给那些将建筑艺术和文化艺术结合、将展览内容与陈列结构完美融合的场馆。威尼斯双年展青年艺术家金狮奖颁给了艺术家艾米莉·贾西卡(Emily Jacir)，这位巴勒斯坦女艺术家对难民流亡生活的记录和对巴勒斯坦问题的探讨得到了评委团的普遍认可。保加利亚籍艺术家内德科·索拉科夫(Nedko Solakov)关于文化、政治和符号象征的探讨给评委会留下了深刻印象，并最终获得威尼斯双年展的优秀艺术家奖。威尼斯双年展艺术家金狮奖由艺术家费拉利(León Ferrari)获得。吸引评委会的不仅是他作品中所表现的对政治和社会现状的不满情绪，评委们一致认为作品本身的审美价值是过去六十年中难得一见的。
风水轮流转，展望2009年，双年展主席又是保罗·巴拉特，总策展人是丹尼尔·伯恩鲍姆，他们曾在2003年同博纳米一起为双年展策划过展览。但这是另外一个故事了——一个关于威尼斯双年展继续前行的故事。
(编译自《The History of the Venice Biennale 1895-2005》)
