对此，我希望借助于下面的比喻来表明自己的观点：美术教育就像建房子，“技”是建造的基础、工具、材料、方法和途径，而所谓的“人”则是立于基础之上所要建造的琼楼玉宇，离开了“技”的传授与掌握，关于“人”的一切美好愿望都只能是一幢存留于想象中、虚无缥缈的“空中楼阁”。“每一位教师都会以他自己独特的方式来影响他的学生”，换言之，每一位艺术教师都会传授给他的学生以某种独特的“技艺”——如果他是一名合格的艺术教师。任何美术教育价值取向的实现都离不开对某种“技”的传授与掌握，并不存在着一个什么所谓“人”与“技”的对立。重“人”并不等于不要“技”，也不可能不要“技”！

人类美术教育发展史上，类似于“DBAE”学派那样要求恢复和维护美术教育学科独立性及“技艺”的主张并无不对之处，其失误之处只是在于过分地将“美术技艺”的范畴固定和局限在了所谓“精致艺术”（Fine Arts）的樊笼，从而使得美术教育无法以一种开放的姿态来迎接和满足当今时代日益多元化的挑战与需要。诚如郭祯祥所言：在“DBAE”的艺术教育思潮中，我们已经习惯于针对精致艺术探索范畴的艺术学习，而视觉文化的艺术教育告诉我们渗透在学生日常生活之中的广告影像、漫画、卡通、网际网路、电玩等，早已拓宽了学生对影像的接触面。视觉艺术教师不应再执著于精致艺术的教学范畴，我们是否应开始思考应该如何因文化现象而调整教学内容、形式、策略与目标；应该如何将学生的视觉文化适当融入艺术课程中，以求艺术课程的时代性，将是重要的课题。