附二：程丛林教授关于关注研究生艺术的文章

文1：

一点感想

一个油画研究生，考入大学之前的花费不计在内，三年的学费是三万元人民币。加上学习材料、资料、校园生活开支等杂费，三年也得三万元。六万元的学习成本，仅仅换来一张文凭显然是不够的，因为拿着这张文凭，大部分的毕业生是找不到与自己的专业和学历对等的固定工作职位的。但是，到我们四川大学艺术学院油画专业来投考的学生却一届比一届多。这样的实际情况使我感到了青年人对绘画艺术巨大的热情和真诚。

在我与研究生的接触过程中，我逐渐把他们看作一个投资者。如何才能使投资人得到相应的回报？在传授知识的同时能否协助他们利用所学专业成为谋生的手段？所以我鼓励自己的研究生在自己的绘画与身边的社会环境中寻找供需空间。随着社会整体富裕程度的提升，油画作为一个经典画种应该有进入个人收藏与家庭接受的可能性。我们在进行学术课题时，目的是很纯粹的。但我们面向社会和客户时，一定要有为他人服务的心态。服务对象的不同，我们应当对自己有所调整。在调整中形成交流、理解，在互动的状态下和对方都得到提升。

一直以来，有一种认识上的误区，认为艺术家就只能是以自我为中心和偏执者才能成就自己的艺术。其实把眼光扩开来，从纵向看，历史上各个时期的艺术都与所处的社会环境有着千丝万缕的联系。有创见的艺术仅仅是对历史局限突破了那么一点点而已。再从横向看，几乎所有艺术，包括最最先锋的艺术，其实都有各自的针对性，都有一套游戏规则。过分的迎合现象在各种等级的艺术中比比皆是，大家也都习以为常。

本土化的收藏空间，面对面的直接交流，在我看来就是绘画者生存和发展的基础。一旦有自己的收藏圈，对绘画者会形成一定的保护。这种保护包含，你必须认真来做事，否则会挨骂，会遭抛弃的。反之，如果你越画越精彩，你的收藏圈无疑是会扩大的。

程丛林
2004年3月于成都